Comenzando su viaje, el Woodns dejar de lado lienzo y las pinturas de aceite. Y, mayoritariamente, para hacer mucho cartón y lápices. El debut técnica se utiliza la sangre. Lápiz dúctil, que abrió el camino a nuevas y excitantes experiencias, así como la experimentación. Perseguido por el camino hasta la finalización del argumento mismo. Alcanzar la perfección, denunciado por sus últimos trabajos con el uso de hematita. Esto fue posible gracias a la dedicación constante y asiduo con el arte y el ejercicio diario inevitable.
Entre los lugares de culto y determinados actos favoritos para jugar esta tarea asidua, sin duda, en primer lugar nos encontramos con la Plaza de San Fedele, lugar encantador, encerrado dentro de las antiguas murallas de la ciudad de Como. Situado justo en el centro, un corazón lleno de tradición y bellezas históricas y arquitectónicas. La iglesia dedicada al santo del mismo nombre, fue el modelo favorito. Bella modelo, allá en el siglo VII y disponible para ser retratada en cualquier época del año. Boscolo encontraron refugio bajo los arcos en el frente, un lugar ideal para aquellos que quieren salir a la calle durante el invierno. Por lo tanto, se convirtió en un lugar privilegiado. En segundo lugar en este ranking particular, seguro que hay frente al lago Como, un pequeño pueblo al lado de la ciudad, rodeado de montañas y con vistas al lago de Como, conocida mundialmente por su famosa Villa d'Este. Lugar favorito durante el verano y, por definición, su pintura residencia de verano. Espacio sin duda más amplio y adecuado para enfatizar también el paisaje de su dote. Un punto muy querido para él, elegido por el principio y en la que introdujo el "Entertainment pictórico". A veces, sobre todo al principio, con temple, se colorea la cara y los brazos y luego a la música de su "Radiola", pintura, danza y mímica, tratando de atraer la atención del arte en sí mismo y la gente .
Fue en ese momento que uno de los muchos lugares que visitó, le sucedió uno de los episodios más amargos de su historia como artista. Estar en un lugar que nunca ha sido fácil para nadie, sobre todo en el siglo pasado. De la gente irrespetuosa y descortés hacia los artistas que había mucho, ya que podrían tocar bandas famosas que incluso después de los episodios más o menos triste, abandonado o pospuesto sin demora las fechas fijadas en el Bel Paese. De estos bichos, Boscolo, en los últimos años, ya había conocido a un montón. La mayoría de las veces la trataba con indiferencia y el trabajo continuo impávido, pero todo tiene un límite y cuando la falta de respeto era abrumador era el respeto, yendo discusión. Algunas raras ocasiones, para defender su arte, también llegaron a las manos. Aquel día extraño lo que sucedió cuando dos matones, se acercó varias veces en su caballete a propósito le causaba problemas. Hasta el punto de que todo llevó a una pelea entre los tres, y lo derrotaron. Los dos matones no sólo lo golpearon, pero mientras uno lo sujetaba, el otro con desprecio rompieron los dedos de la mano derecha. Fue realmente una mala experiencia, porque, antes de pintar de nuevo, tuvo que esperar a una curación completa. Sin embargo, eso fue sólo un episodio, lo que le hizo pensar que sí, pero que le quitó la emoción del viaje realizado. Después de unos meses ya se podía ver de nuevo en la multitud con su lápiz en la mano.
Además de estos dos lugares donde experimentado, existe un tercio, y quizás el más significativo, como muy querido. La plaza de un pueblo suizo pequeño y tranquilo al lado de Italia. Borrado, sólo para la pintura numerosas visitas podría muy bien llevar su nombre. El sitio en cuestión está situado en la tranquila localidad de Vacallo. Cuando lejos del ruido y las multitudes persistente podría comprometerse con la paz y la serenidad extrema a su arte. Incappando de vez en cuando, sólo la bondad espontánea y sincera de los ciudadanos. Las personas que amaba y de su propia manera recíproca apreciar tanto como un hombre sencillo y como artista. Acune de sus obras reside allí y se puede apreciar con sólo visitar el sitio de la municipalidad o el centro cívico adyacente.
Pero después de esta digresión, volvamos a las técnicas y los colores utilizados por él. Después de haber agotado el tema sangre, se dedicó de nuevo a un lápiz: el calamar. Color decididamente más oscuro, un proveedor de una nueva visión de la luz y la sombra. Sin duda, el calamar es menos brillante de la sangre, pero es mucho más elegante. La sangre da a la pintura una sensación de frescura y vivacidad (así como un efecto sorprendente colorido que da emociones inmediatas, sobre todo en papel de color), sepia, que se utiliza también en el papel oscuro preparado ofrece lo más destacado para los efectos de la luz, creando un "atmósfera ciertamente más sobrio y menos fugaz. Digamos que el calamar es para paladares exigentes. Boscolo, por lo tanto, una vez emprendido el viaje más difícil, renunciar a ingresos inmediatos que podrían ofrecerle la ya consolidada sangre. También experimentó con sepia, hasta llegar a su punto máximo, alcanzado en las técnicas de aguada.
Obras maestras realmente sublimes, pero desgraciadamente raro. La singularidad de estas pinturas no se debe a razones económicas, sino a otra razón imperiosa. Un viento nuevo y poderoso llamaba a su puerta se abrió y él se dejó llevar. El viento se llamó así acuarela.